Sophie Antoine

Sophie Antoine

Choreografie View Details
Barbara Bess

Barbara Bess

Zeitgenössisch View Details
Tatiana Diara

Tatiana Diara

Jazz, Modern, Pilates View Details
Macarena González

Macarena González

Klassisches Ballett, Spitze, Neoklassisches Repertoire View Details
Henrik Kaalund

Henrik Kaalund

Moderner Tanz, Improvisation View Details
Olga Kalinskaja

Olga Kalinskaja

Klassisches Ballett, Spitze, Repertoire, Charaktertanz, Waganowa-Pädagogik View Details
Dörte Kordzumdieke

Dörte Kordzumdieke

Tanzgeschichte, Allgemeine Pädagogik View Details
Teresa Lauterwald

Teresa Lauterwald

Yoga, Modern View Details
Andrej Matinkin

Andrej Matinkin

Klassisches Ballett, Spitze, Repertoire, Charaktertanz, Pas de deux View Details
Raymund Maurin

Raymund Maurin

Anatomie, Body Basics, Coaching, Schulmanagement View Details
Angelina Noack

Angelina Noack

HipHop, Pädagogik View Details
Stephanie Roser

Stephanie Roser

Zeitgenössisch, Floorwork View Details
Sophie Antoine

Sophie Antoine

Choreografie

Sophie Antoine erhielt ihre Tanzausbildung in ihrem Heimatland Frankreich am Nationalen Konservatorium in Avignon unter der Leitung von Calisse Petracchi.
2007 und 2008 war sie beim Junior Ballett Biarritz engagiert. Von 2008 bis 2010 wirkte die Tänzerin bei der Dantzaz Kompainia unter der Direktion von Adriana Pous mit. Sie übernahm Partien u. a. von Eric Gaulthier, Itzik Galili und Thomas Noone. Von 2009 bis 2017 war Sophie festes Ensemblemitglied des Nürnberger Staatstheater Balletts unter der Leitung von Goyo Montero

Bei Mind and Dance unterrichtet Sophie seit dem Schuljahr 2017/18 Choreografie in der Vorausbildung.

Barbara Bess

Barbara Bess

Zeitgenössisch

Barbara Bess, studierte zeitgenössischen Tanz am SEAD (Salzburg Experimental
Academy of Dance) und absolvierte den Master of Arts in Choreografie am
Hochschulübergreifenden ZentrumTanz HZT Berlin.
Seit 2006 entwickelt sie ortsspezifische Performances und abendfüllende Choreografien, u.a. unbeheimatet (Kulturforum Fürth 2015/2016), tonträger_ein körperkonzert (Tafelhalle Nürnberg), tanzt in internationalen Produktionen und unterrichtet zeitgenössischen Tanz, Komposition und Körperwahrnehmung.
Neben dem Theaterraum sind brachliegende oder ungewöhnliche Spielorte maßgeblich für ihre Arbeit. Mit ihrem Label WildeVerwandteProduktionen
versammelt die Choreographin Akteure aus unterschiedlichen künstlerischen
Feldern zur gemeinsamen somatischen Recherche und ist interessiert an prozessorientierter Zusammenarbeit.
Neuerdings ist die Freelancerin im Vorstand der Tanzzentrale Fürth, dem Verein zur
Förderung von zeitgenössischem Tanz in der Metropolregion aktiv.

Seit 2016 unterrichtet Barbara Zeitgenössischen Tanz und Komposition in der Berufsausbildung von Mind and Dance.

Tatiana Diara

Tatiana Diara

Jazz, Modern, Pilates

Tatiana Diara führte ihr erstes Stipendium von A.I.D. (Italienische Verbindung für Tänzer) im Alter von 19 Jahren nach Rom, zwei weitere führten sie nach New York zum Broadway Dance Center und Steps. Sie sammelte Bühnenerfahrung als Tänzerin im Opus Ballett Florenz (Balletto di Toscana; Choreografie von Daniel Tinazzi) , als Solotänzerin auf der Tozrnee mit Andrè de la Roche – Musical All the Jazz on Broadway, sowie auf der Europatournee Francesco La Lauda mit Angelo Branduardi.
Seit 2006 lebt und arbeitet Tatiana in Deutschland als freiberufliche Tänzerin, Choreografin und Dozentin. 2006 wurde sie Zweitplatzierte der VIVA TV-Show Dancestar mit Detlef D! Soost und trat seitdem deutschlandweit in verschiedenen Produktionen auf, u.a. in Constanza Macras DorkyPark– I’m not the one (Berlin), 50 Jahre Bravo Show auf Pro7 und as Assistentin von Choreograf Marvin A. Smith, uvm. Seit 2005 assistiert sie Choreografen wie Michèle Assaf, Mandy Moore und Wes Veldink auf dem Mediterraneo Dance Festival in Italien.
2017 gestaltete sie die Choreografie zu Hubert Hoches Mystika im Stadttheater Fürth.

Bei Mind and Dance unterrichtet Tatiana bereits seit 2006 die Fächer Jazz und Modern sowie Pilates in der Berufsausbildung.

Macarena González

Macarena González

Klassisches Ballett, Spitze, Neoklassisches Repertoire

Macarena González, geboren in Spanien, erhielt ihre Ausbildung zur Tänzerin zwischen 1998 und 2002 am Conservatorio Profesional de Danza de Sevilla und zwischen 2002 und 2006 am Centro De Artes Escénicas Carmen Roche.
Während ihres Trainings tanzte sie im Ballet Carmen Roche u.a. in den Produktionen „Nussknacker“, „Romeo und Julia“ von Pascal Touzeau, „Desde Otello“ von Goyo Montero und „Traviata“ von Ángel Rodríguez.
Von 2006 bis 2009 wurde Macarena González von der Compañía nacional de Danza II als Tänzerin engagiert, ab 2009 bis 2010 dann von der Compañía Nacional de Danza I (Produktionen von „Coming Together“, „Remansos“, „Rassemblement“ bis hin zu „Arenal“, „Herrumbre“ zählen zu ihrem Repertoire). Von 2011 bis 2016 war Macarena González Compagniemitglied des Staatstheater Nürnberg Ballett unter Leitung von Goyo Montero.

Bei Mind and Dance unterrichtet Macarena seit dem Schuljahr 2017/18 die Fächer klassisches Ballett, Spitze und Neoklassik-Repertoire.

Henrik Kaalund

Henrik Kaalund

Moderner Tanz, Improvisation

Henrik Kaalund begann seine Laufbahn in Kopenhagen mit modernem Tanz. Nach einer Ausbildung zum klassischen Balletttänzer an der John Cranko Schule, Stuttgart, und der David Howards School of Dance, New York, war er anschließend u.a. beim Cleveland Ballet Arizona, dem Ballett Basel und dem Ballett Dortmund, engagiert, wo er mit Rui Horta, Amanda Miller, Mei Hong Lin, Jean Renshaw und vielen anderen arbeitete.
Seit 2001 ist er freiberuflicher Choreograf und Tänzer. Als solcher hat er mit vielen weiteren Choreografen und Tänzern gearbeitet und verschiedene Preise gewonnen.
Er choreografierte für das Dortmunder Ballett, das Ballett Greifswald, Ballett Hildesheim, Theater Gießen, CIA Patas Arriba, Spanien und schuf Arbeiten für viele andere Gelegenheiten. Er gewann mehrere Preise für seine Choreografie und seinen Tanz bei Choreografischen Wettbewerben, u.a. 1. Preis in Hannover und Leipzig, 2. Preis in Burgos, Spanien und einen Preis für herausragenden Tanz beim Wettbewerb in Maspalomas, Spanien.
Zudem arbeitet Henrik als Pädagogen für modernen und zeitgenössischen Tanz und gibt Workshops in Choreografie und Improvisationstechnik.

Bei Mind and Dance unterrichtet Henrik seit dem Schuljahr 2017/18 Ausbildungsschüler in den Fächern Moderner Tanz, Partnering und Improvisation.

Olga Kalinskaja

Olga Kalinskaja

Klassisches Ballett, Spitze, Repertoire, Charaktertanz, Waganowa-Pädagogik

Olga Kalinskaja wurde in Sankt Petersburg geboren und wechselte als Zehnjährige von ihrer privaten Ballettschule an die Waganowa Ballettakademie. Innerhalb von acht Jahren bekam sie dort eine fundierte Ausbildung zu Balletttänzerin.
Nach erfolgreichem Abschluss startete Olga ihre Karriere als Tänzerin am staatliche-akademischen Opern- und Balletttheater Sankt Petersburg. Im Laufe ihrer 14 Spielzeiten am Theater tanzte sie ein umfangreiches Repertoire an klassischen, neo-klassischen und Charakter-Stücken. Mit dem Ensemble nahm sie an Gastspielen nach Deutschland, Frankreich, Italien, Spanien, Griechenland und Japan teil.
Neben ihrer Bühnentätigkeit am Theater schloss sie ein Studium an der Humanistischen Universität St. Petersburg ab.

Seit 2001 unterrichtet Olga in Deutschland. Bei mind and dance unterrichtet Olga die Fächer Klassisches Ballett, Spitze und Repertoire in der Vor- und Berufsausbildung sowie Charaktertanz in der Vorausbildung.

Dörte Kordzumdieke

Dörte Kordzumdieke

Tanzgeschichte, Allgemeine Pädagogik

Dörte Kordzumdieke (Jahrgang 1989) schloss nach dem Abitur zunächst eine Ausbildung zur Bühnentänzerin und Tanzpädagogin am Ballettförderzentrum Nürnberg ab. Anschließend studierte sie Theater- und Medienwissenschaft und Pädagogik an der FAU Erlangen sowie Musik- und Tanzwissenschaft an der Universität Salzburg. 2016 erhielt sie ein Stipendium für einen Forschungsaufenthalt an der Beijing Dance Academy in Peking, China.

Von 2016 bis 2018 arbeitete Dörte als Geschäftsführerin von Mind and Dance. Seit der Spielzeit 2018/19 ist sie als Tanzmanagerin und -dramaturgin am Mainfranken Theater Würzburg angestellt.

Bei mind and dance unterrichtet sie Tanzgeschichte in der Berufsausbildung

Teresa Lauterwald

Teresa Lauterwald

Yoga, Modern

Teresa Lauterwald (Jahrgang 1981) erhielt ihre tänzerische und tanzpädagogische Ausbildung am Ballettförderzentrum Nürnberg und an der international renommierten Tanzakademie Rotterdam in den Niederlanden (codarts Hogeschool voor de kunsten – Dansacademie Rotterdam). Schon während des Studiums war sie als Tanzpädagogin im Ballungsraum Rotterdam sehr gefragt und beliebt. Lehrtätigkeit und -aufträge führten sie nach dem Studium unter anderem nach Island und in die Schweiz.
Seit ihrer Rückkehr in die fränkische Heimat unterrichtet Teresa Tanzbegeisterte aller Alters- und Könnensstufen im gesamten Großraum Nürnberg. Darüber hinaus ist sie seit 2014 zertifizierte Yogalehrerin und leitet zahlreiche fortlaufende Kurse und Workshops.

Bei mind and dance unterrichtet Teresa seit dem Schuljahr 2016/17 die Fächer Yoga und Modern in der Berufsausbildung.

Andrej Matinkin

Andrej Matinkin

Klassisches Ballett, Spitze, Repertoire, Charaktertanz, Pas de deux

Andrej Matinkin wurde in Sankt Petersburg geboren und begann seine Tanzausbildung 1967 an der Waganowa-Akademie. Mit 18 Jahren wurde Andrej in das Ensemble des Eifmann-Balletts aufgenommen, wo er drei Jahre als Solist arbeitete. In der Zeit von 1980 bis 1998 tanzte er unter der Direktion von Nikolaj Bojartchikov am staatlich-akademischen Opern- und Balletttheater St. Petersburg und tanzte dort sowohl klassisches, als auch neo-klassisches und modernes Ballettrepertoire, oftmals in Solopartien. Mehrfach ging er mit dem Theater auf Gastspielreisen nach Italien, Spanien, Frankreich, Deutschland, England, Norwegen und Japan. Auf persönliche Einladung war er in Nagoia, Japan, und tanzte dort zusammen mit dem Michiko Matsumoto Ballett.
Neben seiner Bühnentätigkeit besuchte Andrej die pädagogische Fakultät der Waganowa-Akademie, wo er in vier Jahren (1995-1998), wo er seine tänzerische Erfahrung durch ein fundiertes Pädagogikstudium festigte. Als Ballettpädagoge unterrichtete er mehrere Jahre mittlere und höhere Klassen der Waganowa-Akademie. Er war ständiger Seminarteilnehmer der Choreografiepädagogen der Stadt St. Petersburg in Grundlagen des Klassischen Tanzes.
Seit seinem Umzug nach Deutschland unterrichtet er an verschiedenen Schulen in Bayern und ist darüber hinaus weltweit gefragter Dozent für Masterklassen, wofür er u.a. immer wieder nach Hong Kong und Tokio (Japan) eingeladen wird.

Seit 2001 ist Andrej Pädagoge an unserer Schule und unterrichtet bei Mind and Dance die Fächer Klassisches Ballett, Spitze, Repertoire und Charaktertanz in der Vor- und Berufsausbildung sowie Pas de deux in der Berufsausbildung

Raymund Maurin

Raymund Maurin

Anatomie, Body Basics, Coaching, Schulmanagement

Raymund Maurin absolvierte seine Ausbildung an der staatl. Hochschule Für Musik und der Heinz-Bosl-Stiftung in München. Zusätzlich führten ihn Studien nach Paris (Raymond Francetti), Kopenhagen (Royal Ballet), Nizza (Marc Dabouyas) und NewYork. Das gleichzeitig begonnene Studium der Medizin schloss er 1990 ab.
Nach Abschluss seiner Tanzausbildung was er am Staatstheater am Gärtnerplatz als Gast und anschließend am Staatstheater Nürnberg fest im Ensemble und als Solist engagiert.
Als Gründer und Leiter des Ballettförderzentrums Nürnberg e.V. baute er dieses seit 1991 zu einer renommierten Talentschmiede auf, deren Absolventen als Tänzer und Tanzpädagogen in ganz Deutschland engagiert sind. Gleichzeitig ist er als Dozent in den Bereichen Körpersprache, non-verbale Kommunikation und verwandten Bereichen u.a. für das Bildungszentrum Nürnberg (Azubi-Akademie der Schöller-Stiftung) tätig.

Raymund Maurin ist ehrenamtlicher 1. Vorstand und unterrichtet bei mind and dance die Fächer Anatomie, Body Basics, Coaching und Schulmanagement.

Angelina Noack

Angelina Noack

HipHop, Pädagogik

Angelina Noack (Jahrgang 1988) zog im Alter von 16 Jahren nach Nürnberg um ihre Tanzausbildung am Ballettförderzentrum Nürnberg zu absolvieren. Dort erhielt sie im Jahr 2005 durch eine externe Prüfung das Diplom als „staatlich anerkannte Tanzpädagogin“ der Royal Academy of Dance, London (STC). Ihren Abschluss zur Bühnentänzerin, Tanzpädagogin und Musicaldarstellerin erwarb sie 2007 am Ballettförderzentrum.
Angelina war als Tänzerin Teil verschiedener Produktionen wie Holzschiff am Staatstheater Nürnberg, Moulin Rouge (Nürnberg/K4), Cool Memories (Fürth/ Kulturforum) und zuletzt bei PLAN MEE Shell Shocker (Nürnberg/Tafelhalle). 2011 trat sie im Adidas Trailer für die Kollektion Training rule the dancefloor auf und fuhr anschließend als Coach nach London für ein Fotoshooting mit Adidas.Angelina unterrichtet an verschiedenen Schulen in der Region Klassisches Ballett, HipHop, Funky Jazz und Musicalshowdance.

Bei Mind and Dance unterrichtet Angelina die Pädagogik in der Berufsausbildung und Charakertanz in der Vorausbildung.

Stephanie Roser

Stephanie Roser

Zeitgenössisch, Floorwork

Stephanie absolvierte ihre prof. zeitgenössische Tanzausbildung bei Balance 1 in Berlin mit Weiterbildungen in New York und vielerlei Workshops.
Seitdem arbeitet sie freischaffend als Tänzerin und Dozentin deutschlandweit und choreografierte zahlreiche Kurzstücke.
In den letzten Jahren tanzte sie in vielen Produktionen u.a. von Plan Mee, Nina Kurzeja, Lara Russo, Rosi Berlin, Katja Erdmann-Rajski, SETanztheater und anderen.
Sie war außerdem Performerin in der Ausstellung von Sasha Waltz & Guests „Installationen. Objekte. Performances“, tanzte in dem Kino-Film „Oh Boy!“ und bei den Bregenzer Festspielen in „Carmen“.
Ihre Soli „Prinzessins Traum“ (2010) und „Requiem for a cannibal“ (2016) waren bei internationalen Solo-Festivals in Stuttgart, Erfurt und Danzig nominiert.
Als Pädagogin arbeitet sie sowohl in den Bereichen „Kulturelle Bildung“ u.a. mit Flüchtlingen und Schulklassen, als auch für professionelle Tanzschaffende und Tanzstudenten.
Sie ist Mitbegründerin des Theaters „Spiel.Werk“, wo sie seit 2017 als Ensemblemitglied und choreografische Assistenz an diversen Stücken zwischen Cirque nouveau, Tanztheater, Schauspiel, Musiktheater, Varieté beteiligt ist, unter anderem im Duo „Schwarzweiß“, welches seit 2017 bundesweit zu Gastspielen eingeladen wird und in welchem sie im Duo 2019 mit dem Darsteller-Preis des Verbands freier Darstellender Künste Bayerns ausgezeichnet wurde.

Stephanie Unterrichtet in der Ausbildung Zeitgenössisch mit Schwerpunkt Floorwork.